「蓝湿父的音乐杂谈」是一档与音乐相关的知识分享节目，是我对于音乐、音乐产业和音乐产品等事物的感悟、总结与分享。
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分类： 音乐
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留声机 | 《时间刻度》和黑加仑乐队
点击试听《时间刻度》：https://www.xiami.com/song/xNd4Ibbffb3
18年的时候在虾米音乐上偶然听到了《时间刻度》这首歌，久久不能自拔，以至于该曲成了我的18年试听量第一的歌曲。
从前奏开始，吉他和键盘就用延迟效果塑造起了歌曲的基调，仿佛一波又一波海浪扑面而来。主唱温柔婉转的嗓音搭配乐曲，徐徐地诉说着一个关于时间的故事。整首歌没有情绪的大起大落，宛如一杯清茶，回味无穷。爱上这首歌以后，我渐渐对乐队产生了好奇，便开始细挖有关他们的一切。
一场互联网考古开始了。
Laurie的《时间刻度》
黑加仑乐队的《时间刻度》，歌词并非他们原创，而是出自一位网名为 Laurie 的姑娘之手⑴。
Laurie 本名龙仪⑵，是芸芸众生中的一员。她喜欢博客记录生活，偶尔也会发布一些自己随手写的诗歌。
2010年的3月，在阅读《这些都是你给我的爱》一书时，一段诗吸引了她的注意：
完成一张 拍立得照片 需要大概90秒 加上朋友间的默契嬉闹 化学反应和小心翼翼地挥动 完成一本书 多多少少需要 6个月 加上啤酒饮料 雨夜的思考 爽朗的笑声 间歇地夸夸其谈
Laurie灵感涌上心头，便尝试堆砌量词写一首关于时间的诗歌⑶，最终创作出《时间刻度》：
等待一张拍立得照片成形需要90秒 把土司扔到面包机等待的时间为45秒 化好一个妆的时间为20分钟 一堂课的时间为50分钟 那首喜欢的歌长度是3分51秒 看一部120分钟的电影 花20分钟去为里面的死别主角哭泣 眼泪流下来只需要一秒钟的时间 花2天时间去告诉自己这只是电影别伤心 按下快门只需要2秒 把画面定格成永远 然而 删除照片也只需要5秒 【delete? ok.】5秒包括是否真的删除的犹豫 邮寄一封信需要5天 信中载满的思念掠过许多不曾踏足的城市 然后直达你手中 真好 即使我们没有去过的城市 也溶入了我对你的想念 【要去看樱花】这个愿望藏在心底5年 花2小时的飞行时间去实现 花一个月去喜欢上一个人 把他藏在心底4年 在长度为2秒的一瞬间决定放弃 两个人成为伴侣只需要一个签名的时间 维持一段婚姻需要一辈子的时间 分手只需要3秒去说【我们分手吧】 花一个人生的时间去体验什么叫生活。 然后在一秒钟断绝气息。 好像所有的事情都有时间去量度。 然而。 时间里沸腾着的 是我们的勇气和希望。 于某个时间刻度遇见你。 于某个时间刻度喜欢你。 于某个时间刻度决定放弃你。 所有的瞬间刻在时间的年轮里 无法磨灭 是人生最美好的纪念。
Laurie没想到，凭借其独特的构思和优美的文笔，《时间刻度》被各类营销号转发传播，竟然在中文互联网圈内小火了起来。
在这场传播运动中，有人将其制作成了电台诗朗诵，有人以此制作了微电影。也有一个乐队相中了她的诗歌，联系上她希望将其改编成歌曲。Laurie欣然答应了，并自发地承担了歌词的改写工作。
而这个乐队便是黑加仑。
黑加仑乐队
根据我能查阅到的豆瓣资料，黑加仑乐队主要活跃在2010年-2015年，是一支来自杭州萧山的校园乐队⑷。
乐队活跃的这些年里参加过不少演出，包括2013年杭州山蛙音乐节、西湖音乐节等，甚至登上了浙江卫视2014年的“我爱记歌词”栏目⑸，在杭州地区拥有了一定的影响力。
我也曾是校园乐队的一员，深知校园乐队在进入工作后常常难以为继。根据黑加仑乐队的活动轨迹来看，他们所经历的大抵也是如此。但至少，他们在虾米上留下了一张专辑⑹，为他们的故事划上了圆满的句号。
该专辑名以“时间刻度”为名，发布于2017年4月12日，收录了他们的四首原创歌曲《时间刻度》、《玻璃房子》、《幻》和《A Little Poem》。
在这张专辑里，我能感受到他们凝聚在四首歌里对音乐的真诚态度。
与《时间刻度》类似，《A Little Poem》改编自Robert Herrick的英文诗《To Electra》⑺。而《玻璃房子》、《幻》，歌词简短又充满诗意，引人遐想。
相对于其他摇滚乐，黑加仑乐队的歌以柔美抒情为主，这为其词曲的融合的融合创造了良好的土壤。他们的歌适合坐在椅子上静静聆听。
除了这张专辑外，乐队还与浆果传媒合作，制作了一部关于他们的短纪录片，感兴趣的朋友可以点此观看⑻。
在查阅黑加仑乐队的资料时，往事渐渐浮上眼前。想起大学时与好友一起玩乐队的时光，还有曾经听过的一些好听的歌，优秀的乐队，最终在岁月中沉寂，想来觉得遗憾。
我希望以后若有时间，去挖掘更多的沉寂的乐队、好听的歌曲与背后的故事。
至少，他们曾在我的心中停留过。
参考文献
⑴ Laurie网易博客-《时间刻度》：
http://rosalynyiyi.blog.163.com/blog/static/51013546201022613711301/⑵ 黑加仑豆瓣-《时间刻度》：
https://site.douban.com/blackcurrant/widget/notes/1539297/note/126489966/⑶ Laurie新浪博客-《关于【时间刻度】》：
http://rosalynyiyi.blog.163.com/blog/static/510135462010353473952/⑷ 黑加仑豆瓣：
https://site.douban.com/⑸ 浙江卫视微博-我爱歌词：
https://weibo.com/1288369910/AFtpf7JhC⑹ 虾米-《时间刻度》：
https://www.xiami.com/album/yhOUB5f2e0c⑺ Poets.org – To Electra：
https://poets.org/poem/electra⑻ 浆果传媒 – 诣·人 | 他们说，音乐就像毒药：
https://mp.weixin.qq.com/s/PhI4Wn1yLRdi_JjXAfeA_g -
《末班车》创作笔记
18年秋天的某个夜晚，乐队排练散场后，我坐着一辆公交车回自己的住处。
那是一辆普普通通，记不住线路号的公交车，我唯一记得的是查询站牌时才意识到那辆车是当晚的末班车。
在经过了漫长的等待之后，我终于等到了这辆车。车上除了司机，只有两位乘客躲藏在后排的阴影里，相距甚远。车上没有人说话，大家都沉浸在自我的世界里，只有机械的女声不断地报站。
车子启动，穿梭在空荡荡的城市街道里，仿佛另一个世界。车窗外，黄色路灯一盏盏划过，车子和车上的人被黑暗吞噬，又回归光明，不断更替。
这场景似曾相识，令我想起了几年前在大学的时光。那时候学校周围还没有建起地铁站，学生们通常乘148路公交车去往1号线的地铁站，再通过地铁去往南京市区。
我家乡到南京的车次不多，每次从老家坐4个多小时的动车来到南京时几乎都是晚上，所以会在软件大道站等待148载我去学校。
肩上的书包和手中的琴包无比沉重，只期望末班车能快点到来，生怕自己已经错过了它。而它与南京其他公交车一样，像一匹脱缰的野马，横冲直撞地来到我的面前。
我会选择后排靠窗的位置坐下，听着耳机里的摇滚乐，看着窗外昏黄的路灯和稀疏的车辆，经过尹家巷、景明佳园、石马、秦淮新河大桥、将军大道、麻田路、托乐嘉，最终到达南航北门停靠站。走下车，只要你抬头便能看到高大的南航主楼上，“南京航空航天大学”几个字霓虹灯闪烁，似乎永远不会暗下去。
学校生活没有太多烦恼，我看着脚下往前走就能快乐地度过。然而回过神来，坐在这辆不知名末班车开往人生的远方，莫名失落。可能是因为刚与朋友度过了快乐的时光，一个人独处时略显寂寞；也可能是因为想到工作一直未有起色，对未来产生了一丝恐惧。
为了缓解这些复杂的情绪，我开始尝试哼出了一个简单的旋律，并为之配词。在车上的半小时内，非常顺利地完成了词曲的草稿。
这就是《末班车》的由来。
末班车 背上沉重包裹 在街灯下穿梭 这城市的喧闹 被夜色淹没 假如你能遇见 幺四八末班车 听司机唱一首 那过去的歌 穿过车水马龙 穿过屋檐破落 穿过灯红酒绿 穿过秦淮河 假如你能搭上 幺四八末班车 就让它载着你 离开这生活 远处霓虹闪烁 照亮这现实的轮廓 已厌倦了这样 不停地奔波 有太多的承诺 再没有兑现的那一刻 那首过去的歌 你轻声地和 远处霓虹闪烁 照亮你无力的执着 那过往的回忆 在心底拉扯 灯下树影斑驳 旅途最后只剩自己一个 就坐着末班车 告别这生活
我一直认为合适的音乐表现形式能带给听众画面感，因此在编曲上尝试了很多方法去表达歌曲意境。比如吉他的大回声和混响所制造的迷幻感，仿佛车子在光影之下穿梭的画面；又比如歌曲最后结束在V级和弦而非回归I级和弦的不自然感，则像极了悬而未决，看不到终点的人生旅程。
当然，《末班车》显然不是我一个人的作品。好友厄运火山，混音师付润喆，吉他手李炳阳，鼓手罗焱冰，都在歌曲的创作过程中都提出了各种修改意见，令原本略显单薄的歌曲逐渐变得丰满起来。主唱韩善玲鉴于自己对这首歌的理解，更是唱出了别样的个人风格，也让人非常惊喜。
正因为如此，这首歌曲从创作完成到最终发布，经历了一个漫长的时间——它是大家共同努力的结果。
《末班车》的录制计划其实从去年年中就开始了，但由于各种意外情况的发生，录制计划一再拖延。但是很高兴，歌曲最终还是上线了。
希望大家能喜欢这首歌，并多多支持我们。
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早安音乐 | 先锋音乐
这里所谓的先锋音乐，是超脱于当代主流音乐形式的音乐。 今天推荐的五首歌，皆与所处年代的音乐形成鲜明对比，独树一帜。
Pink Floyd – Another Brick in the Wall, Pt. 2
要说独树一帜，首当提出Pink Floyd。这个英国摇滚乐队，用他们天马行空的想象，注入到音乐创作中，从而制作出在当时非常前卫的音乐作品。
We don't need no education We don't need no thought control No dark sarcasm in the classroom Teacher, leave those kids alone Hey, Teacher, leave those kids alone! All in all it's just another brick in the wall. All in all you're just another brick in the wall.
野外合作社 – 诚实假日酒店
有人评价野外合作社是国产Pink Floyd，因为从他们的歌曲中能感受到强烈的Pink Floyd式风格。
但不可否认的是，在当代中国鲜有音乐作品能像野外合作社的作品一样，如此细腻又与众不同。
飞儿 你我都知道 这是一辆昂贵的列车 炮火中前进的人们 都学会了望远镜 在绵羊奔跑的山林中 雾气遮蔽这突来的痉挛 像我覆在你身上的飞尘 野蛮而又安详 我要叫你一声尊贵的夫人 将你放在安全的游乐场 规则全由你定 结局全由你定 飞儿 我们不能总是 带着 敌意交换身体 在敌人的炮火和人们的炮火中 相互牺牲 牺牲在这腐败的玄武湖上 你要早作打算 我的歌和洋菊也只能 暂时让你找到内心的平衡 爱有标准的爱 恨有标准的恨 你有黄金和口才 我有决定去留的假日酒店
The Who – Eminence Front
The Who乐队也是一支来自英国的摇滚乐队，在当代摇滚乐坛中有着重要的地位。
与他们创作的其他歌曲不同，《Eminence Front》展现出了十足的英伦味，又如此独特。几个乐器完美交织，令整个作品宛如一匹精细的绸缎。
The sun shines And people forget The spray flies as the speedboat glides And people forget Forget they're hiding The girls smile And people forget The snow packs as the skier tracks And people forget Forget they're hiding. Behind an eminence front Eminence front - It's a put on. Come on join the party Dress to kill Won't you come and join the party Dress to kill. The drinks flow People forget That big wheel spins, the hair thins People forget Forget they're hiding The news slows People forget The shares crash, hopes are dashed People forget Forget they're hiding. Behind an eminence front Eminence front - it's a put on Come on join the party Dress to Come on join the party Dress to Come on join the party Dress to Come on join the party Dress to kill Dress yourself, dressed to kill.
发光曲线 – 银河革命计划
随着发光曲线乐队在国内逐渐出名，就连《隐秘的角落》这样的精良网剧也用上了他们的曲子作为片尾曲。
《银河革命计划》构建了一个宇宙变化的无常景象，就像歌曲本身一样捉摸不透又令人着迷。
在庆祝结束时 黑夜用奔跑解散星辰 闪电刺穿乌云 爆炸是赞美朗诵宇宙 我们不停地死去 因为拥抱 被身体隔离 太阳照常升起 进入又一场 孤独的昏迷
华晨宇 – 癌
华晨宇算是当代流行乐坛上比较富有争议的角色，一方面由于他在音乐创作方面的特立独行，另一方面也由于他的歌迷群体更像是饭圈群体导致。
就我看来，和其他流行偶像不同，他确实有实力，且在歌曲创作上显然是在不断寻找突破与表达。这首《癌》，与其说是歌曲，更应该说是在歌曲的演唱表达上的先锋实验，与龚琳娜的《忐忑》有异曲同工之妙。
在这个基础上，歌曲是否好听已经不重要了，重要的是演唱者的表达方式是否很好地传达出了歌曲所要表达的内容。
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早安音乐 ｜ 那些动物们
好友天天在群里发自家宠物的照片与视频，着实令人羡慕。眼红之余，我想到以「动物」作为本次的主题，推荐给大家5首好听的歌曲。
Chinese Football – 家犬日记
在创作完同名专辑之后，国足乐队开始将歌曲创作主题拓宽，在更大的范围内寻找自身的表达，便有了这曲《家犬日记》。
一个宠物狗，羡慕着野猫的自由，又满足于安逸饱暖的家养生活。矛盾的心理，也正如许多年轻人对于自身未来选择的纠结。我望着窗外的野猫 她上蹿下跳好像很逍遥 屋顶 树梢 楼梯 墙角 自由 自在 无人 打扰 我看着窗外的野猫 她张牙舞爪好像很骄傲 东张 西望 步伐 轻巧 回头 一笑 飞上 高墙 想随她飞檐走壁 可是又害怕跌倒 不如就呆在家里 至少有人把我喂饱 回家吧 回家啦 回家吧 回家啦 回家吧 回家啦 回家吧 回家啦 我也想纵身一跃（回家吧 回家啦） 哪怕就一次也好（回家吧 回家啦） 我也想纵身一跃（回家吧 回家啦） 哪怕就一次也好（回家吧 回家啦） 我望着窗外的野猫
黄玠玮 – 百视达
关于宠物的歌，还有一首歌我非常喜欢，那就是黄玠玮的《百视达》。
百视达是黄玠玮已逝的宠物兔，而她在歌曲里也无不表现出对其的祈祷与思念，希望它能在另一个世界健康地活下去。有时候 在你我的心中 有一些重要的人事物 常被遗忘 独自在一旁 默默地守护 不吵不闹 静静窝在角落 忍受孤独的无聊时刻 你回过头 牠就在身後 等着你的触摸 任何事物 都拥有一个 保存的期限 我害怕着 那个期限 来临的一刻 望着空荡的地方 那是你平常所在的空间 不敢想像 你不在以後 我该怎麽办 全世界只有你懂我的爱 乘载着我所有温柔的关怀 无声无语之间的交谈 你明白 我的爱 我的爱 我的爱 全世界只有你懂我的爱 乘载着我所有温柔的关怀 无声无语之间的交谈 你明白 我的爱 我的爱 我的爱 所以请你 保持健康的身体 努力地 活着
颠覆M – 哭泣的骆驼
颠覆M乐队将金属与蒙古族民族特色相结合，讲述着一个个古老的故事。
《哭泣的骆驼》来源于同名电影，讲述了一位母骆驼拒绝为自己新诞生的孩子哺乳的故事。而歌曲，则从小骆驼的角度出发，鼓励孩子就算被世界冷落，也要独立成长。如刀的寒风 刺进你幼小的心 初睁的双眼 却看到离去的背影 莫名的痛楚 伴随着忧伤的眼泪 瘦弱的身躯 在月色下寂静的戈壁 这悠扬的琴声 是否能唤起温暖的爱 已迟到的爱 能否融化结冰的心 你蹒跚的站起 却没有让你依靠的背 就算被遗弃 也要让自己努力成长 在你降生的一刻 是孤独带来的恐惧 寒冷取代了 母亲温暖的呼吸 像一叶孤舟 谁才是你停靠的港湾 陌生的世界 未知的命运 你该如何面对？ 这温暖的琴声 是否能唤醒温暖的爱 已迟到的爱 能否融化结冰的心 你蹒跚的站起 却没有让你依靠的背 就算被遗弃 也要让自己努力成长
花たん – 黑猫
相信大家都会想要和所爱的人永远在一起，就像猫一样依偎在对方怀里，共度一生，这首歌便是表达了如此简单而又纯粹的情感。
即使不通日语也没关系，从演唱者的歌声中，你也能感受到那种情绪在里面。このまま 気付かないの？ それだって構わないと誓ったのに その声 匂いが 近づいてくると 駆けだしている 同じことば話し 同じ星見ていた頃 隣にいればそれだけで 愛にあくびする 仔猫になれた気がした 通りすぎないで お願い ボクはここにいるよ キミに出逢う その為に生まれたよ 願いの星が流れた宇宙で 遠くなってくキミの影 走って追いかける 届くように 声の限りに鳴くよ どうか振り向いて欲しい この奇跡に あの日のボクは見てた 森の中 何度も何度も 慟哭に揺れた背中 時は過ぎ キミはすべて忘れてしまった ボクがいた世界なんて 記憶の彼方へ そうボクだって願ってたけど 通りすぎないで お願い ボクはここにいるよ キミに出逢う その為に生まれたよ 願いの星が流れた宇宙で もう力尽きていいと 走って追いかけて 絡んだ足 涙などなく泣いた 壊れそうな影だけが 知る奇跡に
钱大新 – 鲸鱼
在今天的最后，推荐这首后摇《鲸鱼》。
大新的作品，总有一种温暖的力量，《鲸鱼》也不外如此。
就算如深海中的孤独鲸鱼，也有自己的温度。 -
早安音乐 | 秘密
我想每个人心中都有秘密，每个人都有自己的理由将其尘封在记忆中。今天推送的五首歌于「秘密」，关于一些隐藏在脑海中的故事。
周杰伦 – 小雨写立可白 I
还记得周杰伦于07年自导自演的电影《不能说的秘密》，在当时荣获了多个奖项。
其中有一首插曲《小雨写立可白 I》，成为了《蒲公英的约定》的创作引子。 听过《蒲公英的约定》的观众肯定对这旋律无比清晰，大提琴的别样演绎也给这段曲子更添姿色。
理想后花园 – 给一个焦虑症朋友
现代都市，越发快速的生活节奏让很多人有或多或少的心理病症状，这也成为不少人各自的秘密。
理想后花园乐队创作的这首歌，顾名思义，为一个焦虑症朋友所创作，鼓励人家迈出生活步伐。
藤乐队 – 懂我的人都已离开
秘密之所以成为秘密，是因为除了自己，再没有其他人知道了。 当懂你的人都离开，你的那些过往，那些嬉笑怒骂，也就成了无人知晓的秘密。
No Plan – 你和我都无法逃脱
No Plan乐队的这首歌，道出了秘密之人的另一种生活状态：有时候，做了自己讨厌的事，又无法和人诉说，最终逐渐变得不再是自己，成了自己最讨厌的人。
星号69 – 末班
无论有再多的秘密，有时候也要放下过去，换一个美好的心情去面对生活。 就让星号69的《末班》，给本期专题画上一个美好的句号。
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早安音乐｜发生在90年代
肆君子 – 发生在90年代末
听众常调侃肆君子乐队的主唱胡云哲唱歌有股汪峰味儿，但是这不影响乐队作品的体验。
我非常喜欢这首歌，歌曲细腻的编曲让每一个部分都显得那么温柔。
徐誉滕 – 李雷和韩梅梅
最近，偶然看到Steam即将上线一款游戏名为“李雷与韩梅梅”，忽然想到自己曾听过这首徐誉滕的《李雷和韩梅梅》。
歌曲简单纯朴，没有任何炫技，让人回到了90年代那个简单的初中校园时光。
铁风筝 – 这个夏天
铁风筝乐队算是90年代国内金属乐队中名号响亮的一个。
这首经典的《这个夏天》，好似把人拉回到一个闷热的压抑的夏天。
张雨生 – 我期待
90年代，还有一位非常著名的歌手，他就是张雨生。
没有矫揉造作，张雨生的歌总是充满着对人生的感悟和期待。即使在他车祸去世以后，这些情感仍然传唱许久。
指南针 – 回来
之前在某个节目上听到了实力歌手黄绮珊演唱了指南针乐队的著名歌曲《回来》，我便喜欢上了这首歌。
歌曲讲述了离开故乡奋斗的游子，一面满怀希望，一面怀念家乡。这与当代许多人的生活非常贴近，给了听众们慰藉。
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早安音乐｜高性价比音乐推荐
好友酥吼吼给我出了个难题——用「性价比」一词作为早安音乐的主题曲。我思来想去，决定做一期节目，分别用一首歌向大家介绍不同风格的歌曲，体现高性价比。
若效果不错没准还能再做几期？
龙锦 – 南泥湾
《南泥湾》一歌家喻户晓，但是雷鬼味的《南泥湾》想必没几个人听过。
雷鬼乐源自牙买加，带着浓重的拉丁音乐特征。细听吉他和贝斯，你能感受到重音通常会放在四四拍的第二拍和第四拍（用x表示重拍的话便是-x-x），非常适合摇摆。
Tenacious D – The Metal
Tenacious D 是喜剧演员 Jack Black 和好友 Kyle Gass 组成的乐队，擅长把喜剧融入到摇滚中。
《The Metal》，顾名思义便是金属乐。从这首歌中你可以感受到金属乐狂躁的鼓点、失真的吉他和有力的连复段（riff）。
Sum 41 – Still Waiting
《Still Waiting（仍在等待）》是非常著名且典型的朋克乐。
与上边的金属乐不同，朋克乐通常表现为更简单粗暴的吉他演奏，大量使用强力和弦。
Delegation – Stand Up
接下来推荐的这首《Stand Up（站起来）》则是非常典型的放克舞曲。
在这首歌曲中，你能感受到每个乐器都在跃动。吉他用了大量的切音技巧，演奏出了千变万化的节奏，这是放克舞曲最明显的特点。
什锦超市 – 这日子没法过了
大多数布鲁斯乐有着非常鲜明的特点：布鲁斯音阶和Shuffle节奏。
所谓的Shuffle，就是用三连音的同时把第二个节奏去掉，就会形成x-xx-x这样的节奏。Shuffle在这首歌里有着非常充分的体现。而布鲁斯音阶，也是贝斯和吉他一直演奏的贯彻整首歌的音阶。
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早安音乐 ｜ 你是否也失恋
最近翻看以前写的歌曲，意外找到一首为朋友创作的失恋情歌，便想用「失恋」这一主题来推荐歌曲。
爱是人类最本质的情感。然而当失去所爱时，必然是情绪涌动最剧烈的时刻。
Owl Eyes – Something about Us
该歌曲改编自Daft Punk同名歌曲，一度成为我最喜欢听的歌曲之一。
不需要花哨的节奏，不需要复杂的和弦，一首歌也能打动你的心。
除了你，我别无所求。
Forget and Forgive – Parasite
《Parasite（寄生虫）》是Forget and Forgive（既往不咎）乐队创作的情绪核歌曲。
过往的爱像是寄生虫，隐藏在回忆里，痛苦不堪，挥之不去。
赵赫/蒸汽小丑 – 与你相关，与你无关
“我的悲伤喜悦难过与你无关，我的天晴天灰暗不再与你相关。”
失恋之后形同陌路，两条交汇的线再次分离，是结束，也是重新开始。
赵赫用她动人的嗓音唱出了分手后内心的空旷与失落。
迷镜 – On Sunday Morning
这是一首关于慢走不送的前任的歌，是一段被消化多年的情感，一个反复与自我对话的“星期天早上”。——迷镜乐队主唱郭易
Stars – Your Ex-lover is Dead
失恋的人会在很长一段时间沉浸在悲伤之中，但最终也会逐渐走出阴霾，对过去一笑而过。 光看《Your Ex-lover is Dead（你的前任死了）》这个歌名有点可怕，像是对前任怨恨到了极点，而事实上却相反。
歌曲里展示的是看淡过去的坦然，可以给前任写信，告诉对方自己的近况，因为从来没有后悔遇见对方，也不会后悔就这样结束。
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早安音乐 ｜ 「侠」骨柔情
这是「早安音乐」改版后的第一期。
小太阳为这次推送出的主题是「武侠」，今天我就来推荐五首与「武侠」有关的歌曲。
病毒库 – 绿茵武林
病毒库是国内金属乐队，后更名为「极战」喜欢听金属的可能对其有所耳闻。
在《绿茵武林》这首歌中，病毒库融合了金属乐、民乐，将足球场比作战场，书写了一场气势恢宏的赛事。
衣湿 – 风行水上
这是由衣湿乐队创作的纯器乐演奏。
“风行水上，涣为文章。”曲子一如歌名，流畅潇洒。好似一位青衫侠客，行走于山水之间。
蠑襄丸 – 过客
如果说上一首展现了侠客的英姿，这首则是描写了身在江湖的孤寂。
只有一把钢琴，加上女声的吟唱，男声的沧桑的歌声中仿佛诉说着无可奈何的故事，诉说着古老黄土地上刮过千年的风。
厨子和戏子 – 刺秦·上
侠客不一定是武侠小说和电视剧里仙气飘飘的侠，也可能是舍身取义为国捐躯的刺客。
厨子和戏子乐队就千年前的秦燕斗争，创作了这曲《刺秦·上》。
酒醉无愁，清醒有梦。后人敬之，无还。
黄国俊/江得胜 – 狂风卷奔云飙
2002年播出的电视剧《风云》成了一代人的难忘回忆，片中的歌曲也因此深入人心。
《狂风卷奔云飙》作为《风云》的片头曲，突出了“大气”二字，传达出“侠”的豪迈。
正如歌词所说：千古多少事，潇洒一声笑。
在结束这期节目之前，我想聊聊「古风」音乐的创作。
我其实并不太喜欢传统意义上的古风歌，原因是大部分作品脱离不了流行歌的概念。
在网络歌曲野蛮生长的十几年间，发展出“古风”概念和一套常用套路，只要在流行歌编曲结构中用上古文、民乐、京腔，就能算是“古风”歌。因此很多古风流行歌也存在歌词上堆砌无意义辞藻与滥用“爱恨”“疆场”等主题，编曲上无法跳脱流行歌传统结构与和声进行，唱法上滥用京剧唱腔等问题。
而以上推荐的几首歌曲，都是在不同程度上打破传统套路的代表。
《绿茵武林》是金属乐，《过客》是钢琴伴奏且无主副歌结构，《狂风卷奔云飙》则以合成器演奏为主，也不影响它们传递出来的“古风”概念。 而在创作题材方面，跳出流行歌经常演绎的爱恨纠葛，《绿茵武林》聚焦足球运动，《刺秦·上》放眼战国刺客，立意新颖。
希望这期推送能给听众们带来更多的思考，如果您有不同的看法，可以在评论区留言。如果您想推荐与「武侠」相关的优秀歌曲，也不要吝啬按下“留言”按钮。
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专访「Firebugs火灾现场」吉他手王征帆
我一直想给大学时玩乐队的伙伴做一些访谈，以此纪念一下过去的那些美好时光。
年前的某天，我便与征帆进行了一次长谈，听他聊了聊对音乐，乐队和好友的一些看法。
本文共3300字，预计阅读时长8-10分钟。
01
玩吉他多久了？大概是从高中开始学的。
最开始是学弹唱。我练的挺快的，我把那本9级考级书上的几首歌练完之后，老师就说你干脆去考个级好了。我说我没有心思去考级，但是希望玩点更高级。之后便开始接触指弹。
后来学校里面有玩摇滚的乐队了，加上我自己也喜欢听摇滚，就觉得自己更适合玩电吉他，指弹太小清新不适合我。我就跟老师学电吉他了，之后就一直玩到现在。
02
你家人对你玩音乐持什么态度呢？那一开始肯定是支持的嘛，否则我也不可能有钱去学吉他。
我之前学过很多，像象棋、围棋、书法之类的，都是三分钟热度。父母都觉得我弹吉他也是三分钟热度，玩玩的。没想到我越学越带劲，越学越喜欢，他们就有点担心。高中学业比较紧，到高三的时候他们就开始反对，说不能学了。那时候我甚至拿出自己的钱去学，你知道吗？用压岁钱去学电吉他。
到大学里面我又想去学，他们也不给我支付学费了，就算是一直在反对下去。他们觉得这个没用，大学好好毕毕完业出来找工作就行了。后来我玩乐队他们也是不支持不反对吧，“自己兴趣爱好自己去玩”这样的态度。
他们对我的音乐的方面的才能吧，一开始像看小孩子玩把戏一样。但后面我写了几首歌给他们听，他们就感觉我确实是有一点天赋，再后来就想当时应该让我继续下去。
其实我的音乐启蒙老师算是我爸。他教我弹钢琴，训练我的视唱练耳，那时候我还特别小。但他也没有重视过，也没有觉得我音乐方面有任何的才能，所以就没有想过让我深入的学习音乐。
我想如果我从小学开始学到高中，琴可以弹得更厉害，音乐方面的素养会更高。
03
你大概是什么时候听说过「Firebugs火灾现场」乐队，又在什么时候加入呢？差不多2013年吧。
我上大学后先进了流火动漫社「S.A.Y.乐团」，进入之后认识了你。当时你跟我说你搞了个乐队，邀请我加入。但是那会儿我学业负担比较重，觉得没有太多时间就拒绝了。
不过过完那一阵子之后我感觉自己有时间和精力了，便来一起玩，这才算是认识了火灾现场。所以说是加入之后才了解到这个乐队。
04
对于「Firebugs火灾现场」这个乐队名字你有什么感想？哈哈。我其实不太明白这个名字的含义，大概就是看着比较厉害，比较装逼吧。
我觉得要我给这名字打分的话哈，可能是三分吧。05
你觉得怎样的乐队名比较好呢？我觉得我对于这种文学方面的理解，是有一个发展经历的。
小学时候，我觉得它是一个我正在学习，正在触摸的东西，所以这是一个初始的过程。
到初中我特别喜欢一些华丽的辞藻。那时候喜欢看《诛仙》之类的小说，我觉得《诛仙》文笔真是太好了。
当时老师布置作文命题，我可以用诗词或者古文的方式直接给它写完。写一篇作文要花我很长的时间，老师周末布置作文，刚开始布置时我就开始构思了，写个两天把它写完。
到了高中，我认识了高中语文老师，文学素养非常的高。但是他恰恰就喜欢那种特别朴实无华的文字，他觉得这是真正打动人心的。
而且当时我也看很多读者之类的文章类报刊，我就觉得有几篇故事，没有华丽辞藻，但真的是走到心里面。我写文章要写成这样。
所以我从那个时候开始转变，从华丽到实质。有时候写东西时，我会想我这句话虽然华丽，但是不明所以嘛。那我能不能写出又有内涵又华丽的呢？或者说我写出了又有内涵又华丽的内容，为了让大家都能看得懂，我是不是应该把华丽的去掉？把华丽的去掉之后，好像又没有那么走入人心的感觉。
所以在朴实上面再加一些东西去让它走入人心，我觉得这才是最厉害的。
我说这么多铺垫，其实意思是我现在已经不太喜欢那种华丽的，装逼的东西，而是喜欢民谣一样，那种把自己放得很低，去真正的走入人心的东西。不是说什么风啊、雨啊、雷啊、电啊那种高处的，也不是那种深到你摸不着底的，它就是你放在你眼前的，温暖的也好，悲伤的也好，能够跟你有共鸣的。这种我觉得是最好的。
所以乐队的名字或者说写歌之类的也好，都是一样的，我觉得一定要有实质的含义吧。
06
既然你讲了那么多关于你对创作的看法，你自己也写过一些曲子，你是不是也把你刚才的那些创作哲学也融融入到你的歌曲当中？对，这是必然的。
歌词跟写文章不太一样，它不能写说小明说什么小红怎么做之类的。它其实是更像诗歌的一种题材吧，它有可能需要一些押韵，控制句子的长短，控制句式，对吧？包括发音也是很重要，因为发音跟旋律是搭配，有时候你会发现这个词就不能用这个调来唱。所以它的限制因素其实还蛮多的。
我觉得我在写词这一块，特别是词和曲的这种搭配上面是水平是比较差，所以对我写的词是十分不满。
但是我追求的还是往实的去走，不往华丽去。
07
有没有你觉得满意一点原创歌曲可以讨论一下呢？创作稍微满意一点的，我觉得是《阿离姑娘》吧，词写的勉强的能及格吧。
昨晚我飞向了那片星空
在那里认识了阿离姑娘
和忘记回家的飞鸟
一起欢笑着 喝醉了今晚我坠入了那片大海
后面有人喊着我的名字
可我已经不能回头
向前方 向着黑暗阿离姑娘 别问我为何总是熬夜
——王征帆《阿离姑娘》
大概是在怀念 你所在的地方
阿离姑娘 因为我没有翅膀
所以我该走了 在黎明之前“昨晚我飞向那片星空，在那里认识了阿里姑娘。”
其实是我飞到了美国这个地方，在那里认识了一群人，认识了异域文化，认识了我喜爱的专业。
“和忘记回家的飞鸟一起欢笑着喝醉了。”
这是那天我要走的时候和很多人一起喝酒，有老师也有同学。
“今晚我坠入那片大海，后面有人喊着我的名字，可我已经不能回头，向前方，向着黑暗。”
喊我的名字是那些老师和同学。我回不了头，因为我是被公司退回来。
“为何总是熬夜，大概是在怀念你所在的地方。”
我有时还是会怀念这样的一段美好过往，还有和朋友们的情谊。毕竟大家都是远在异乡的孤独游子，我觉得每个人都是绑在一起的，这种情感是很深的。
“因为我没有翅膀，所以我该走了，在黎明之前。”
我觉得其实我不属于这个地方，所以我该走了。这个黎明不仅指的是我离开时候是黎明，也是指在大家学成归来的时候。
至于这个“阿离姑娘”，其实就是离开的意思。姑娘给我感觉是比较温柔，比较温暖人心的，是一直温暖着我的一种情感。
这首歌的歌词我觉得能勉强及格吧。首先没有共鸣，大家不清楚我在说什么，其次华丽的东西稍微用的多了一点。你只能明白，就是这是一幅属于你自己的图景，而不是大家的图景。
但是歌词描绘的从晚上到白天，从黑夜到黎明，从身处其中到离开的过程，非常有画面感。我觉得这是它的加分点。
08
在火灾现场里，你对于其他队员有没有一些印象深刻的记忆？深刻的话，其实对每个人都有深刻的记忆吧。
比如说最开始接触的是你。我觉得bass在曲子当中非常重要，歌曲的节奏，律动其实有很大一部分是贝斯。火灾现场的很多原创的曲子，贝斯部分我觉得一直是非常的好。
在歌曲中看一个乐器的表现，不能单看乐器，而是看它在整首曲子当中的一个呈现。
有的曲子虽然说贝斯是弹根音，但是这个曲子里本身就不应该加太多的花，就需要根音，那它呈现出来就是很稳定的一个状态。而不是说弹根音一点难度都没有，我就去嘲讽他，这是很错误的一种想法，对不对？
然后说到邵帅。
在我眼里是他是一个比较成熟，能够照顾他人的人，在乐队当中的话也是起到了非常大的作用。
他的音乐素养非常好，因为从小练，他的视唱练耳也是让我感觉到非常厉害。他的出错率也极低的。
但是呢——这个只是我个人意见哈——有时候我会觉得他弹的太花，可能对一首曲子会有一点减分。编曲上有些部分是不需要他突出的，如果他弹的花哨了，容易喧宾夺主。当然厉害的乐手自然都会想要表现一点，但是其实这是不太好的。
然后邵帅会帮助你去一起跟乐队的其他人去交流，指出哪边有问题，应该怎么弄。毕竟光你一个人说话啊，你会有一种石沉大海的感觉。当两个人的时候，你就会更有底气一些。
天秾的话给我感觉是一起玩的挺开心的。但是他就是给我一种颓废感，没有什么热心的感觉。
就比如：排什么曲子？噢这首，OK。那就这样吧。你们定吧，可以没问题，行，我都行。好。
杜杜嘛，人非常漂亮，也是乐队最颓废的一个人嗯。啊比天秾还颓废，对。是比较随性。
然后打鼓还有二棒。富有激情，但是创造力没有那么大。不过他的观点一直比较新颖，有时候我觉得还挺有意思。
力月和袁皓两个键盘手比较稳，在乐曲当中比较认真，但是跟乐队不怎么有音乐方面的交流。
主唱的话是李睿和赵赫。
赵赫的话唱歌的天赋不是挺不错的，但技巧方面的话跟李睿比会稍显逊色。
李睿风格特别鲜明，可惜跟火灾的风格不太搭。如果她在符合自身风格的乐队里面，会是一个非常突出非常完美的主唱。
09
大家平常也经常会一起出去玩，你有没有哪一些就是印象比较深刻？印象比较深刻，那就是去北方烧烤吃夜宵了。
北方人吧，像天秾和邵帅特别喜欢吃烧烤。我作为一个苏州人，之前从没有过吃烧烤，没吃过辣，我就不太吃得了。
但是喝完酒之后大家聊天特别开心，每次都是。
我觉得大家能够一起玩，这也是一个友情的一个凝聚点，对乐队非常重要。
10
有没有什么印象比较深的演出呢？嗯，印象比较深的演出，两次吧。
一次是原创音乐大赛，是非常青涩的一个表演。那次我拿的还是鲁G，印象比较深。
当时在学校里刚建成的音乐厅，声场环境让我觉得太厉害了，绝对是专业的人建的。
这也让我对原创音乐就是有了敬畏之心，对音乐有了非常大的激情。
还有一次就是在斑马酒吧演出。那次为什么印象深刻呢，那是因为我没有弹吉他，因为主唱有事，我就唱歌去了。
当时我也没有去按照原来的版本演唱，而是基于自己对摇滚的理解，用自己的表达方式去唱。
这之后我对主唱这个位置也是有了一些理解。因为摇滚一点地说，我觉得主唱水平最差哈哈哈。
比如说赵赫，会说我想要一种梦境般的感觉。我心里在想，你要是说把四四拍改成四三拍，或者说把三连音变成四连音，或者把3和弦改成7和弦接一个转13之类的这种专业的话，大家才能听得懂。
但是通过这次演出我发现，主唱的作用非常大，是最直观去让观众感受到这首歌的媒介。所以你的动作、你的演唱方式，也是有很大讲究的，并没有那么简单。
人声是最特殊的一个乐器。如何表达一首歌，在舞台上如何展示肢体动作，是含蓄还是外向，都有讲究。要是把赵赫换成李睿，整体的音乐风格有一个很大的转变。
在学生乐队当中，乐手之间的水平会可能有很大的区别。但是一些职业乐队当中，乐手的水平都已经比较高了，这时候主唱尤为突出，就是一个区别点。
11
乐队也写过一些原创歌曲，对这些曲子你有什么看法吗？《围城》就像是一个摇篮。
《朱丽叶》则是所有原创当中我最喜欢的一首了。我觉得新颖，以及躁，最富有激情。
让我觉得比较好玩的是那个那首《我有一个女朋友》，朋克味非常的正。你后面加了一些想法，虽然说可能不一定适合这种歌，但是蛮好玩的。
还有一个让我迷惑的记忆点，算是《原点》吧。这个歌词特别让我迷惑，像“你不在我身边，你触碰着他的指尖”。我不太明白想要表达什么，这让我感觉到好像是为了装逼拼凑出来的没有什么实质意义的一句话，你知道吧？
当然不是说不好，就是我自己因为没有理解嘛，所以觉得迷惑哈。
后来你对音乐有了更深理解，经过不断的修改让很多曲子越来越好了，包括像围城的最新的编曲，我非常喜欢。要是你在主旋律上要是能再下点功夫，我觉得会更好。
12
其实不必强调“我”的音乐，实际上这些歌算是乐队成员共同添砖加瓦的结果，比如你就为《围城》编写过一段solo。像这些你是否能聊一聊？《围城》是我进火灾的第1首歌，也是火灾的第1首原创。但是我喜欢的风格和围城最开始那个版本是不太一致的。我就喜欢一个是律动，一个是噪。所以我觉得我加的那段solo是一个比较好听比较华丽的一个东西，也算是一个记忆点吧。
后来改成了键盘solo，旋律中还是能找到我当初写的solo的影子。所以我觉得创作还是挺开心的，听着这些能够让我想到最开始那个时候自己的动机，回想起来还是挺美好的。
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你觉得火灾现场带给你最重要的是什么？我觉得火灾带给我的最重要的就是对音乐的热情，包括想要组乐队之类的。
我喜欢的东西是如果是一个圈，那火灾它是跟我有一个圈的一个重合，但它并不是完全重合。所以我也想玩玩自己的喜欢的东西。
回看以前的话，我的音乐摇篮应该是第一个乐队「S.A.Y.」，而火灾现场是一个阶梯，让我看到另外一种方向，对我影响非常深。
14
那今后在音乐方面你是否有一些小目标小期待？有啊！
最近我买了声卡，还装了cubase，接下来准备整理一下以前的作品。给它们重新编曲，做成小样，放到自己的怀里也好，拿出来给大家展示也好，没准能够在这种整理过程当中能碰撞出新的灵感。
而且你也来上海了，可以有更多的音乐方面的交流。
对于火灾现场的话，我其实期待的是乐队成员能够多聚一聚，大家吃吃喝喝玩一玩，能玩的开心就行了。
（完）
